汤显祖

导赏

秉承元代戏曲的大放异彩，戏曲在明代有长足的发展。明代的著名戏剧家辈出，并且创立了不同的腔调和派系，其中最广为人知的有汤显祖。汤显祖满腹才华，但像当时众多文人一样，无法抒展抱负，便弃官回乡，专事创作。他的著名戏剧作品有「玉茗堂四梦」，《牡丹亭》是其中最有名的一部，又名《还魂记》。《牡丹亭》搬演的是贵族小姐杜丽娘因情而梦，由梦而死，死而复生，终成眷属的故事。南宋时南安太守杜宝的独生女杜丽娘娴静娇美，家教森严。一天丽娘与侍女春香私出游园，触景生情，因感成梦，梦中与书生柳梦梅相会于牡丹亭。她醒后相思成疾，忧郁而死，葬在牡丹亭旁梅树之下。丽娘游魂在地府得到判官的同情，放她回阳间寻觅所爱。三年后，果然有一名书生柳梦梅来到南安，寄住在已改成道观的杜府。他拾得丽娘的自画像，心生爱慕。丽娘的幽魂显现，向梦梅表白了爱慕之情，并教他掘开自己的坟墓，她便可以重生。丽娘复活以后，两人同往淮安求丽娘父母许婚。杜宝不信死人可以回生，认为梦梅私掘女坟，是盗墓贼人，把他拷打羁押。幸得梦梅此时已被钦定为状元，丽娘并登朝申诉，得皇帝恩准，合家团圆。
《牡丹亭》全剧共五十五出，本篇是第十出《惊梦》，是其中最著名的选段，在现今舞台上仍经常演出，名为《游园惊梦》。这一出所写的是杜丽娘在侍女春香的怂恿下，到从未去过的后花园游玩。她看到花园的景致，却不免触景生情，感伤自己韶华将逝，未成佳配。回到书房后，她做了一个梦，梦到一个书生向她求爱，并带她到花园牡丹亭畔幽欢。欢好之际，绮梦忽然惊醒，丽娘被母亲叫醒，并被劝戒不要再到花园。《惊梦》一出在全剧占的位置非常重要，是杜丽娘的人生转折点。她幼承庭训，三步不出闺门，只是听从父母的安排，学习做个大家闺秀，将来嫁得好人家。一个十六岁的少女，总免不了青春的冲动，尤其读了《诗经‧关雎》的「窈窕淑女，君子好逑」，更按捺不了春心荡漾；但碍于礼教，这种渴求不能表达出来，只能藏于心中。这次私游花园，既是她在实际行动上踏出了闺门，也代表她的心窗也敞开了，要见识外面的天地。现实生活中既不可踰越礼教，作者便安排这位宦门闺秀在梦中做出大胆的行为；会见陌生男子已是当时礼教所不容，丽娘在梦中与男子幽欢，更是罪无可恕的越轨行为。丽娘就是因为这个梦，伤情而死，后来又因为柳梦梅的爱而复生，成就了一段惊天动地的爱情。这一出所写是杜丽娘的青春觉醒，这次游园和惊梦是她反抗束缚和追求自由的叛逆之路的开始。
《惊梦》的文词十分优美，婉转典雅，意味深长，是历来为人称道的佳作。《惊梦》共有十二支曲，分为两大部分；从【绕池游】至【隔尾】六支曲是「游园」部分；【山坡羊】至【尾声】六支曲是「惊梦」部分。「游园」前三支曲写丽娘游园之前整妆的过程和心理活动，后三支曲主要写丽娘游园中的所见所感。其中【皁罗袍】是全剧最广为人知，并受到击节赞赏的经典名曲。丽娘游园本来是为消愁解闷，但花园春光美景却触动了她对自己青春生命的哀怨，更添愁闷，无法排遣。这段「游园」在人物塑造和景物描写方面十分成功。作者把人物的心态和她置身的景物结合起来，通过人物的眼睛去看景，景物就反映了人物的思绪和感情，可谓情中有景，景中有情，「情景交融」的手法运用得淋漓尽致。
丽娘与春香回到书房，春香离开后展开「惊梦」部分。丽娘在独白部分交待自己「因春感情」，所唱的【山坡羊】便是以唱词演绎这种难以排遣的「春情」和「幽怨」。下面写她开始进入梦境，遇到手持柳枝的书生，接着的三支曲写两人的幽欢，内容十分露骨大胆，在今天看来仍是「儿童不宜」尺度。这种描写与之前几出所写要丽娘恪守闺训成了强烈的对比，相对「游园」的伤春淹闷却是一种大解放。梦里的杜丽娘可以完全豁出去，不必理会父母、老师的训示，甚至心中道德的规范。可惜好梦苦短，她很快便被母亲的呼唤惊醒了。最后只能回味梦境，念念不忘。
汤显祖在《牡丹亭》题词里面写道：「如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。」明代程朱理学盛行，道学家认为要「存天理，灭人欲」；汤显祖却认为「情」才是人世最可贵的，男女之情是属于自然本性的追求，不应以礼教窒碍。在《牡丹亭》一剧中，「情」与「理」的矛盾冲突贯串全剧，作者歌颂了「情」并赋予其超越生死的神奇力量，贬斥了使人窒息的道德规范。这套剧在当时已引起广大读者和观众的共鸣，尤其正被礼教枷锁束缚得透不过气来的一众妇女，更对此剧爱不释手。今天虽然已没有限制女子三步不出闺门的封建礼教，但汤显祖打破规范、推崇真情的举措，很值得我们学习。