柳永

导赏

「词」这种文学体裁，经过晚唐五代的发展，至宋代已极为繁荣。宋代不仅词家众多，而且风格多样，词的创作已十分成熟，而「宋词」也成为了中国文学史上的专用名词。词本以婉约风格为主，多写男欢女爱，离愁别恨，到苏轼才始创豪放一派。柳永是宋代婉约词派的代表人物，也是第一个以写词为专业的人。他通晓音律，熟悉旧调，词作明白晓畅，流传甚广，当时有记载说「凡有井水饮处，即能歌柳词」（叶梦得《避暑录话》）。柳永因失意仕途，终日流连歌坊，为乐工歌妓大量创作篇幅较长、适合歌唱的慢词。这些慢词受到广大市民的欢迎，改变了晚唐五代以来词坛以小令为主的局面。
《雨霖铃》是柳词中流传最广的杰作。这首词的主题是「伤离别」，是柳永在仕途失意，不得不离开都城汴京（今河南开封）时所写，抒发了跟情人难舍难离的感情。自古以来，「伤离别」是文学作品中一个重要的主题，曾出现不少脍炙人口的名句，如「悲莫悲兮生别离」（屈原《九歌‧少司命》），「黯然销魂者，唯别而已矣」（江淹《别赋》），「剪不断，理还乱，是离愁」（李煜《相见欢》）等。而柳永这首《雨霖铃》，对「伤离别」的描写更是淋漓尽致，纒绵悱恻，而且浅白易解，又不失典雅，在当时已被广为传唱，更被后世奉为写送别的经典之作。
词的上阕纪别。首三句十二字「寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇」，已点出了季节（寒蝉在秋季鸣叫）、地点（都城外长亭）、时间（傍晚）、天气（雨后阴冷）、事件（到长亭多为送别）、气氛（凄切）。下面写饯别的场面。友人在京城外搭帐设宴为他饯行，大家心情沉重。他本想多留恋片刻，无奈船要开了，正催促他离开。他与友人（或谓情人）执手依依惜别，相顾流泪，欲互诉心曲，但已伤心哽咽，说不出话来。心中想着此去南方路途遥远，不知何日再可相见。千里烟波、暮霭沉沉、楚天寥阔，既写当时景色，也衬托自己迷茫黯淡的心境。柳永长于铺叙，这里写的送别场面，感情细腻真挚，写景、叙事、抒情融为一体，在宋词中较为少见。
词的下片述怀。首先点出「伤离别」的主题，指出这是自古以来不变的人之常情，然后进一步说自己在这种「冷落清秋节」的氛围下，更是情何以堪。下面两句写别后的落寞境况。「今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。」自己乘船南下，宵来酒醒，却不知身在何处，在杨柳岸边，只有晓风残月相伴。「杨柳」一向是用以赠别，「柳」有「留」的谐音，意谓把离人留住。这句明写眼前景，又暗扣别时情，显得含蓄而有余韵。下面再推进一层，想象日后自己飘泊江湖，经年累月，孤独凄清，纵有良辰美景，不能与知心人共享，也只形同虚设。自己纵使有千种感受，也不知向何人倾诉了。
《雨霖铃》的主要内容是以冷落凄凉的秋景作为衬托，表达和情人难以割舍的离情。柳永当时仕途失意，加上要与情人分离，两种痛苦交织在一起，使他更加感到前途的暗淡和渺茫。柳永善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过一幅幅画面表现出来，构成一种诗意美的境界。词的铺排也做到前后照应、虚实相生、层层深入，具有强烈的感染力。古往今来有离别之苦的人在读到这首《雨霖铃》时，都会产生共鸣。